《ANISON DREAM STAGE 2018》香港年度ACG歌祭訪談（上）
《ANISON DREAM STAGE 2018》香港年度ACG歌祭訪談（上）
由ED PRODUCTION主辦在的年度ACG歌曲祭典《ANISON DREAM STAGE 2018》已經完滿落幕，演唱會分別在7月28日及29日舉辦，首日邀請了MYTH & ROID、亜咲花、櫻川めぐ、Faylan、ChouCho演出，次日則邀請了ZAQ、下地紫野、鈴木みのり、福山芳樹獻唱。在演唱會開始前，官方分別為各位嘉賓開設了一個訪談會，分享這次旅程的感受。
下半演唱會訪談：
《ANISON DREAM STAGE 2018》香港年度ACG歌祭訪談（下）
＜First Day＞
MYTH & ROID
（出席成員：Tom Oshima、KIHOW）
（代表作：《OVERLORD》、《幼女戰記》、《Re:從零開始的異世界生活》）
雖然這次是MYTH & ROID首次來香港演出，但其實創立人Tom Oshima在香港也有業務，除了演出之外亦有在香港舉辦聚餐，意外地在他眼中香港和日本原來很相似。MYTH & ROID選擇了不同於一般J-POP的路線，這是製作人故意以國外風格為主的結果，他們笑言如果有機會合作的話，希望有天可以負責電影版的《攻殼機動隊》。
MYTH & ROID的歌曲並不是來自偶然得來的靈感，而是具有「目標」地去創作，團隊的名字就分別代表著過去的「Myth」（神話）和未來的「Android」，意指開創出新世界。動畫《Overlord》新一季繼續由MYTH & ROID主唱歌曲，這首歌曲「VORACITY」表現出主角的殘虐感以及猶如「暴食者」的殺人風味。
Q.作為一個組合，兩位成員之間是怎樣相處？
A.就普通的對話，還有用LINE之類的方式。
（這裡分享一件趣事，由於Tom Oshima在這裡很認真的回答了這個古怪的問題，意外地連工作人員和翻譯都大爆笑。）
Q.覺得什麼才是「ROCK」（搖滾）呢？現在有走在目標的路上嗎？
A.「ROCK」……人類最基本、坦誠的表現感情方式，目前我已經能夠做到自己想要的音樂，走在自己的路上。
（這部分由製作人Tom Oshima作答。）
Q.歌曲很多都會藏有一個故事，會不會聯想到那部作品之上？
A.如果是作品相關歌曲的話，就一定會先參看作品的劇情才創作。
Q.樂團是故意走不同於J-POP的特別風格，筆者從中感覺到一種黑暗瘋狂的味道，這是為了故事而演出？
A.不是基於作品的風格，而是為了這種風格而創立樂團。
Q.眾多作品之中，會否有一首是印象最深刻？
A.(KIHOW)我是在2017年才加入這個樂團，對我來說《Overlord》是我第一首擔任的歌曲，第一次的體驗，但每一首歌都是很有意義而且深刻。(Tom Oshima)對我說來是最新的那首歌曲吧，因為創作過很多歌曲，最新那首曲會是最有印象。
亜咲花
（代表作：《Occultic;Nine》、《搖曳露營△》、《ISLAND》）
這次是亜咲花第一次在香港舉辦的演唱會，本來就已經從其他來過演出的前輩、twitter等知道香港的FANS熱情，但首次來港最先感受的仍然是各種美食，特別是旅客必食的小籠包。亜咲花自2016年10月出道至今仍然不到兩年，但可以感受到在心理上變得更強。
當年藉由試鏡會作為契機出道後，隨著首張單曲發售更看到自己的成長，並且開始在化妝和衣服上呈現出來，而藝名「亜咲花」就代表著「在亞洲盛開的花」。在今年8月推出的新曲，電視動畫《ISLAND》片尾曲「Eternal Star」，就為FANS帶來了一首具有夏天感覺、輕快的新曲。順帶一提，問及亜咲花希望在演唱會演唱的歌曲，則是《MACROSS DELTA》和《MACROSS FRONTIER》。
Q.過去從來沒來過香港，本來對於香港的印象是怎樣？
A.畢竟演唱會還沒有開始（訪談設在演唱會開始前），只是從twitter知道香港對ANIME的反應好熱烈。
Q.出道前是一個Cosplayer，有沒有考慮過在演出時以Cosplay的方式上台？
A.其實一直都有這個想法，但一直沒機會可以為擔當主要作品歌曲的角色Cosplay。
Q.目前有憧憬的前輩，現在有稍微接近了他們了嗎？
A.比起前出道有感覺自己稍微接近了一點，雖然一直很喜歡May’n，但出道後卻一直沒有機會見面。
Q.近期分為主唱《搖曳露營△》和《ISLAND》的歌曲，認為歌曲當中有沒有表現到作品的內容？
A.不單是這兩首歌，一直以來主唱的作品，都盡力將作品的元素在歌曲內表現出來。
Q.《搖曳露營△》播放時掀起了露營的熱潮，請問你有沒有去露營的經驗？
A.正式露營的話沒有，戶外飯盒野炊倒有試過，即使唱完這部作品後都沒有機會去一次露營，將來有機會的話都想試試紮營挑戰一下。
櫻川めぐ
（代表作：《BanG Dream!》、《蒼藍雷霆 鋼佛特》、《任性High-Spec》）
與大部分來香港的外地人不同，櫻川めぐ最初覺得香港和日本不同的地方，竟然是日本神社和香港寺廟的差異。櫻川めぐ是個相同活潑、活躍的人，在訪問期間都處於好動亢奮的狀態，熱情而且積極地推廣自己和角色的一切。
作為《BanG Dream!》樂隊Roseia的核心成員之一，同時擔任歌手和聲優是最大的特徵，最初櫻川めぐ成為《BanG Dream!》的成員時，渡過了一段辛苦的時期，但為了演活和代入角色而成為鼓手。除了個人歌曲以外，負責角色歌曲都會帶著與角色一起演出的感覺，不但是推動自己的角色，推動《BanG Dream!》還是推動自己個人。
Q.配音的作品很多都是遊戲，當中有沒有特別喜歡的？
A.應該是《蒼藍雷霆 鋼佛特》，這款遊戲在3DS還是nintendo switch上都有推出，我當時擔任了女主角シアン和モルフォ兩個角色，作為歌聲妖精有著非常多的角色歌。那是故事和歌曲都非常豐富的作品，在遊戲收集PT就會播放角色歌的遊戲，希望各位會喜歡這款遊戲。
（《蒼藍雷霆 鋼佛特》是當年《ROCKMAN ZERO》班底製作的另一款遊戲，繼承了《ROCKMAN ZERO》系列的元素，遊戲以全語音方式製作，並在遊戲過程中達成條件會播放角色歌。）
Q.《BanG Dream!》的舞台活動會不會影響工作？
A.在同一個團隊的意義上，與大家一起來做的工作，所謂的「BANG」果然要著於體隊合作精神（TEAM WORK）呢，我能夠感受到當中美妙之處。
Q.舞台經驗有沒有幫助到作品的演出？
A.其實不論是樂隊的演出還是舞台的演出都很令人緊張，但大家在一起唱歌TEAM WORK，學會了不是只有自己在唱歌，那是大家一起的舞台，與觀眾和製作人一起的舞台。
Q.LIVE有沒有特別在意或者執著的事呢？
A.想要跨越不同國家語言的阻礙，讓音樂的力量、動畫的力量，把大家的心聚集在一起去唱歌。
Faylan
（代表作：《灰色的果實》、《未來日記》、《東京ESP》）
Faylan（舊名：飛蘭）並不是第一次來香港演出，除了期待晚上的演唱會外，最大的感受就是香港有著「不同於日本的炎熱」，以及沿海導致的高濕度，但一方面又會想找個機會來香港渡假。2016年Faylan因病而暫停工作休養，她坦言復出後抱著新人的感覺，並且注意體力和喉嚨的問題。
適逢演唱會期間接近Faylan出道9週年紀念，唱歌是Faylan自小的夢想，通過學習和試鏡等方式，最後遇上她的恩師並以此為契機出道。這段日子最深刻的事，莫過於在野外拍攝CD封面照片時，附近其實潛伏著大量的飛蟲，只要有一點動靜就會空群而出，處於一種害怕但又要努力完成工作的狀態。歌曲方面則是《未來日記》最為深刻，通常只需要三小時的錄製過程，最終因為英文的部分而花了整整兩日。不過，這次她最推薦給新歌迷認識的歌曲，反而是動畫出道曲《CANAAN》的「mind as Judgment」，不認識Faylan的話不妨去收聽一下她的出道曲。
Q.早前因病暫停了工作，現在病況有沒有好轉一點？
A.目前已經完全康復，而且變得比過去更加利害了。
Q.有沒有收看或者玩過自己負責的作品？
A.當然，每次我擔任的作品都會看過或者玩過。
Q.主唱動畫歌和遊戲歌時，會不會有各自的考慮因素或者差別性？
A.表演上的差別不會太大，只是動畫會比較開朗明快，但遊戲則會偏向Cool系的比較多。
Q.今個月(2018年7月)剛好是出道9週年，未來10週年有沒有什麼目標？
A.目前主要先全力完成手上的工作，在10週年的時候有再擴展不同的工作。
ChouCho
（代表作：《冰菓》、《少女與戰車》、《Fate/kaleid liner 魔法少女☆伊莉雅》）
ChouCho（舊名：ちょうちょ）同樣不是第一次來香港，今次旅程最令她期待的仍然是各種美食。「ChouCho」這個字是在動畫歌曲樂團「Lotus★Lotus」時取的花名，意思是「蝴蝶」，雖然ChouCho並不喜歡昆蟲，但仍然沿著這個名字直到今時今日。
如果要選一首能夠代表自己的歌，ChouCho選擇了由她自己創作的歌曲，特別是新發表的「color of time」。期間談及當年她是從NICONICO上活躍的網上歌手，可以翻唱各種歌曲，而正式出道成為歌手就會擁有自己的歌，坦言這個時代網上歌手和正式歌手已經沒有太大的差異。當然ChouCho也有特別喜歡演出的歌曲，那就是《冰菓》的主題曲「優しさの理由」，不自覺地幾乎每次演唱會都在名單上，各位FANS可以留意一下。
Q.請問藝名由日文改為英文的理由？
A.因為日文那個片假名很像「小朋友」，而且會局限在日本內，為了讓全世界更多人可以認識到，所以把藝名由日文改為英文。（兩者的發言相同。）
Q.目前主唱過很多當紅作品的動畫歌，有沒有哪一首歌是是特別喜歡？
A.很難選出一首呢，每首歌都有各種的魅力和意義，全部都是最棒的歌曲。
Q.會不會與作曲填詞的製作方討論新曲的風格？
A.最近都是自己創作的歌曲，但會與製作人和經理人去討論方向。如果是由別人提供的歌曲，就會用自己的方式去表現出來。
Q.同一部作品如果有多於一首歌，會不會傾向喜歡快歌或者慢歌？
A.雖然兩種我都很喜歡，但有時會受到當時的環境影響，若果是在LIVE HOUSE之類的地方，受到觀眾的影響就會傾向比較激昂的歌曲。
