上田文人的吃人大鷲

作為首個GGA主打的專題，游雲覺得即將在12月6日發售，PS4上推出的《The Last Guardian》是個不錯的選擇。

原因？就是這套作品真是有夠傳奇性，單是其製作人上田文人，就足以寫出一篇非常精彩的文章，一個傳奇製作人，配以一款傳奇遊戲，你叫人怎能對這套作品不感興趣呢？

要談論這部作品，少不免要提起上田文人，出自他手下的作品雖不多，除了廣為人知的《ICO》及《汪達與巨像》外，最令游雲印象深刻的，就是他初出道時參與製作的《Enemy Zero》，他雖然參與度不高，但在更深層的意義上，我覺得與前兩者是無法比疑的。

談到這裡，又要跟大家介紹一個人，他就是已過世的遊戲製作人、有「鬼才」之稱的飯野賢治，這位大師是以恐怖遊戲見稱，如《D之食桌》、《Enemy Zero》都是出自他的手筆，而上田文人最初加入的公司，就是飯野所開設的WARP工作室。為什麼要談到飯野這個人呢？

其實單純以個人感覺出發，我覺得兩者在創作遊戲的手法上，二人真能稱得上是南轅北轍，飯野一直以真實作主打，《D之食桌》 中那種恐怖呈現；上田的風格正好相反，他喜歡用藝術性的方式創作，打造屬於他的一個幻想世界，兩者彷彿就像南、北兩極，代表著兩種不同的創作方式。

及後，上田亦在機緣巧合下進入了SCE，更於PS2上推出了《ICO》與《汪達與巨像》，這兩套作品的最大特色，就是起用了大量具藝術性的設計，但又不失遊戲本身的可玩性，要美感與遊戲性並重，相信在現時的遊戲界中，單是在堅持藝術性這點上，上田文人的確是其中一位俵俵者。

今次上田的回歸，並帶來了《The Last Guardian》，看起來就像是一個特別的童話故事，一個身上充滿著咒文的少年，與謎一般生物不同的大鷲，那一大一小在視覺上的強烈對比，以及少年與大鷲那親密互動感覺，與《汪達與巨像》那種史詩式悲壯感完全不同，令人不禁期待，上田文人今次會帶來一款怎樣的遊戲呢？